宋亚平，女，1960年生，汉族，陕西礼泉人，清末名士宋伯鲁之曾孙女，宋氏书画世家第四代传人。现为陕西省美术家协会副主席，中国美术家协会会员。

宋伯鲁，字芝栋，号芝田，清光绪十一年进士，官至翰林院编修、山东道监察御史。“戊戌变法”时，挺身保荐康有为、梁启超等维新志士，多次向光绪皇帝转程变法奏章，是近代中国维新变法运动奠基人之一，亦是饮誉海内外的书画大师。

宋亚平师承先父宋曾诒（省文史馆馆员），自幼研习中国书画，擅长山水、花鸟，在汲取西方绘画手法，融汇南、北画派特点后,对重彩山水有着自己独特的见解及表现形式。

主要荣誉: 

国家一级美术师

陕西省突出贡献专家

陕西省”三八”红旗手

陕西省最具文化影响力十大功勋人物

现任主要职务：

陕西省美术家协会副主席

中国美术家协会会员

陕西省政协委员

民革陕西省委员会委员

中央民革画院理事

陕西省文史研究馆书画研究员

陕西省宋庆龄基金会理事

宋亚平艺术评论

读宋亚平小识（节录）

阎纲（文艺批评家、中国当代文学研究会顾问）

 宋亚平擅长花鸟，她的牡丹风姿绰约，艳丽，然而有品，任凭风吹 雨打。她的荷花清高不自傲，光彩夺目不妖冶，纤柔不纤弱，美丽温 柔又健美。她无着意渲染浓妆艳抹脂粉气，喜爱大笔写意，取花卉之神，让花里长出骨头。 

她极力摆脱流行多年画花画草的匠气，笔下常带感情，把一缕情思蕴含其中。 

我更注意到宋亚平的山水画——借重笔墨之谲诡，备写山河之壮美 ，豪放不让须眉，连落款的诗句、题识都带有几分雄气——这是女儿 家作的画么？ 

观亚平之山水，山是那么苍莽，水是那么清急，云烟氤氲，万物争 胜，天籁可闻，大自然蓄满了勃郁之气和冲决之力，让人感受到画家笔下诗意的美，特别是对于大自然敬畏有加的那份纯真。 

亚平的山水画，已经透露出宋氏第四代传人变法的信息，有先人之致，但去其纤，笔力雄健，气势恢宏，构图力求奇崛，笔墨放肆而幽 韵悠邈，多少有点抽象化的味道。我明显地感觉到，亚平有意识地用中国画的神韵咀嚼西方现代画的形式美，吸纳西方绘画的结构、节奏 、韵律感等基本因素，融于老祖宗气韵生动、抒情意趣的艺术精华之中。

 

宋亚平的青绿山水

肖云儒（陕西省文联副主席、著名文艺评论家）

亚平选择青绿山水几乎是必然的。有人说这种选择，是因了唐代李思训开先河的青绿山水体现着“富贵文化”的豪华典丽，而和女画家的身世及追求有某种暗合；或者说，是因了青绿山水以“金碧辉煌”讴歌李唐盛世，而和女画家对现今时代的感受有某种相通。这些解释不能说没有道理，却极可能是皮相之论。

亚平对青绿山水的选择，最主要最深湛的原因，我以为不在身外的某处，乃在于她的生命本体之中。是内在生命选择了绘画风格。画家心中的阳光投射于客观世界，而使她眼中她笔下的山水千般阳光，万般明丽。在斑烂的色彩组合和条线流动之中，能够明显地读出艺术家主体的内心状态。她那种带着鲜明女性特征的对自然、对生命、对人生的热爱与眷恋，无时不刻在心中转化为浓冽的感情吟叹，有时是色彩如音乐般地流动起伏，有时又是音乐如色彩般地组合凝定。

从亚平的青绿山水中，我们能鲜明地感觉到女性画家构思布设上的细腻和精微，色彩感觉上的敏锐和奢华。前者如《春峰迭翠》《萦空迭景》，画家选取了一种高难度的画法，迎难强攻。她敢于去掉植被对山体的复盖，以工笔线描对裸露峥嵘的山体作细腻精微的勾写，不但传达出了石山的质感，表现出了山的气势和脉象，而且使精微变化的线描本身，也构成了有意味的形式，而具有了审美意义。应该说很是难能而可贵了。后者如《山色空濛声欲流》《峡江垂钓图》，画家大幅度地抛弃了写实性用色，引起了我们的关注。色彩在她那里由表现客体（山川自然）的手段，转化为主体（画家心灵）和本体（色彩自身）的符码言说。她追求的是在超现实的色彩组合中，产生别一种审美意味。不过用色可鲜而不可淫，追求色彩趣味要注意把握度。

从她的画里也常常能读出大气象。《草原之歌》以航拍式的高点俯视，山、云、草原横断式的出格组构，以及对高空下的大地在透视关系上的准确把握，表现出她对宏大客体、对宏阔自然山水的驾驭和整合所具有的能力。《攀登》将整个画面处理成单一的褐色调子，却又“褐分五色”，以各种褐色细微的变化，表现出蛮荒天地和山色的丰富性，给人某种哲思的暗示。女性画家内心有如此须眉不及的大气象，我们又感觉到了她和她的家世，的确存在着的某种承袭性关联。

就这样，亚平的画作，在放达恣肆的用笔用色之中，时不时会有一种创造的激情和超越的勇气喷薄而出，触动着我们这些读画人的心。粗糙之处是难免的，创造、出新才是艺术家最可贵的品质。

我说宋亚平

罗宏才（上海大学美术学院教授、中国艺术产业研究院副院长）

在女儿国里，亚平的画除浸透一脉宋家山水的灵秀外，骨格、气韵中时时还有一股丈夫气，落落大方、刚健绚丽，俗套更绝少有……

她幼年遭逢文革，世家落魄，父母挨斗，家中书画毁之迨尽。中学过后，书即无法读，好工作更无门，为人画花样，蹬三轮，当泥瓦工、拉架子车……但凡一个女孩吃过的苦都吃过，但凡一个女孩没有吃过的苦也吃过。寂寥困苦到极限时，她甚至想回醴泉乡间当农民。绝望中是她的父亲坚毅地让她秉持家风学习画画，闪闪的昏黄灯光下，老人坚定地说书画这门国粹艺术国家迟早需要绝大发扬。

就是这一个嘱托，教亚平从此踏上了书画道路。冬寒夏暑，小小的方桌上，她不知熬过多少时辰，流过多少泪水，靠父亲的指点与遗传基因的规定，凡是山水、人物、花卉、鸟虫以及画苑中通常可见的门科，她几乎都有临摹、学习，牡丹更是独辟蹊径，红蕊绿叶，英发挺拔，登壁上墙，满屋生辉。二十岁后，便在西安城中有了小小的名声。与曾诒大伯半生至交的程毅（克刚）先生看得真切，不止一次地说宋芝老的家风有了新的传人，画法更跳脱了很多前人的窠臼，尽管这一代的传人是个女儿。

荏苒数年，亚平的画越发成熟、飞扬，北京笔会，香港展览，她都有不少的作品出现，反响很大，成绩自是不俗。

金陵之后，我工作转到上海，与亚平联系地少了，偶尔向人打听，听说她做了陕西美协的副主席，名声早已漫过古老的潼关。我渴望知道她近年的概况，她便托人送我一本新出的画册，粗略一翻，真气弥漫，大山金碧，祥云苍莽，惯看的牡丹，叶脉、花瓣，悄然出新，抚摸一过，冉冉竟有动感……