原标题：蒲城走马戏

“他大黑，他妈黑，叫来跟他舅比颜色，他舅还比那锅底黑……”这段脍炙人口的戏文就是蒲城走马戏的名曲。2013年9月11日，蒲城走马戏入选陕西省第四批非物质文化遗产名录。

起源：源于战国或唐朝

蒲城走马戏传承人王文棋介绍，蒲城走马戏，又称走（竹）马，“走”指挑夫，“马”指马夫、车夫，“戏”是戏耍之意，主要流传于蒲城县南龙池、龙阳、党睦等地和附近的几个县。走马戏历史悠久，目前走马戏的起源在蒲城县有两种说法：一种是源于战国时期的郑国，走竹马与竹马戏相通，传说竹马风俗起源于北方游牧民族，是一种儿童模仿成人以竹代马、奔跑嬉戏的游戏，其气氛热烈祥和，老百姓深受感染，人们将一些民谣、童谣、牧歌、樵歌、情歌这些不同的小调融合在一起，创作出新的音乐，随着其不断发展演变，也就成了如今我们欣赏到的走马戏。

据唐代柳宗元的《馆驿使壁》中描述，蒲城县兴镇曾是唐代河东和北方大漠商队进入长安的关隘，当地人称为“旱码头”。当年发达的陆路运输催生了车夫、挑夫等行业，为了缓解旅途劳顿，在行进中或歇息时，人们有的哼起乡曲，有的唱起民谣，配以信手拈来的锅碗瓢盆，车轮垫木，打击合拍，久而久之形成了独特的地域性乡土曲艺。

晚唐段安节《乐府杂录》载：“戏有代面，始自北齐神武帝，有胆勇，善斗战，以颜貌无威，每人阵，即着面具，后乃百战百胜。戏者衣紫，腰金，执鞭。而据此断定“走马戏”源于北方，是军人在战争中模仿成人以竹代马、欢唱奔跑嬉戏的一种游戏。古往今来，从元代起方有本戏《火焰驹》《四岔捎书》《广华山》等百余部。

特色：走马戏演唱不挑场地

王文棋表示，蒲城走马戏与其他戏曲表演最为不同的一点，就是其演出方式极为简单，演出时不需要刻意搭建戏台，一般情况下在村里的空旷地方席地而演，三五人即可就地搭班，二三十人也能组团热闹一番，演唱不择场地，舞台、庙堂、田间、村头均可。虽然不需要刻意搭建戏台，但是演员们的演技却十分精湛，唱腔洪亮。每当缠绵悱恻的迷胡唱腔在村里响起之时，人们便知又有一场好戏开演了。

“蒲城走马戏有‘坐说坐唱’、‘站说站唱’、‘拆唱’和‘彩唱’等多种演唱形式。”王文棋说，走马戏的曲牌多元化，有唐代盛行的道歌之音，也有蒲城当地乡曲之律，每逢农闲时间，会唱的艺人们就搭班子一起唱几嗓子，丰富村民的文化生活。

蒲城走马戏的内容多以贬恶扬善、歌颂英雄人物为主。曲调丰富、唱词诙谐，既有原生态的民间曲艺形式，又有发展变迁中的成熟丰腴，唱戏的人用土话唱，听戏的人大多也只会听土话，戏文的内容又是各地百姓所喜闻乐见的民间故事，也许正是因为这种“地摊式”的艺术形式，这种深深扎根于民间的艺术根基，才使得走马戏穿越历史时空，发展至今仍然能为人们津津乐道。

“三弦、板胡、二胡、古长号、板凳、勺木、瓦子、木鱼，马铃、铜锣战鼓等是走马戏主要的表演乐器。”王文棋说，唐时随着丝路驼队的兴盛，三弦、胡琴等西域乐器也补充到伴奏之中，走竹马的演唱声腔特点以东秦人口语为主韵，戏一旦唱起来，就好像是一个织布机，“格里格唠”都动弹，热闹且回味无穷。

发展：亟须发展一批年轻艺人

王文棋介绍，蒲城走马戏在其发展过程，更多地保留住了古代曲子的旋律、音节，更为珍贵的是，它留住了各个历史时代的演进轨迹，是不可多得的非物质文化遗产，是可视、可听、可研、可读的“活化石”。1956年，走（竹）马戏传人祁通胜，在省民政厅组织的陕西省民间艺人汇演中，剧目《钉缸》荣获一等奖。2008年9月，玉耐石演出《放饭》剧目被陕西省委宣传部、陕西省文化艺术界联合会、陕西省文化厅、陕西省农业厅、陕西省戏曲家协会评为一等奖。

上世纪60年代，会唱走马戏的艺人们几乎天天演出，几乎人人都会唱几句。后来一段时间，表演、关注的人少了，走马戏跌入低谷。2003年，年长的走马戏爱好者又重操旧业，一起排练，一起表演。2004年，他们参加了陕西省第四届旅游博览会；2017年，他们还到香港演出，获得了铜奖。目前虽然各级部门都比较重视走马戏，但是该项目仍然处于濒危状态。

王文棋表示，他从五六岁开始学习走马戏，七八岁开始登台演出，目前已演唱了六十多年。他认为走马戏要从小娃抓起，他们也曾经到蒲城县的多所小学对小学生进行传授，但是收效甚微。他曾经外出演出，也有好多人找他要学习走马戏，他个人非常愿意向人传授，但是学习仍有困难，客观原因是他在农村住着，外地人过来学习，没有专门的场所学习，而且吃住也成问题。学习走马戏，需要真心热爱这门艺术，能静下心来学习，不是三五天热度，学习完也要经常反复练习。

“我们团里有20多位走马戏艺人，但大部分年龄都比较大，尤其是精力跟不上，出远门演出不大方便。所以，目前亟须发展一批年轻艺人来传承走马戏。”王文棋说，他希望相关部门能多关注走马戏，能给走马戏建一个传习基地，能让越来越多的人了解、欣赏、学习走马戏，能使走马戏传承得越来越好。 华商报记者 康菲